نحو "الدب"- بين التوسع الأفقي والتعمق الرأسي في الموسم الرابع
إنّ مسلسل The Bear هو قبل كل شيء عرض عن الحِرفية—بهجتها، وآلامها، وقواها المدمّرة والمنقذة—لنتحدث إذًا عن حِرفية الجزء الثاني. هناك أساسًا طريقتان يمكن للجزء الثاني أن يوسّع بهما القصة الأصلية. يمكن أن يتحرك أفقيًا، أو يمكن أن يتحرك عموديًا. "أفقيًا" و "عموديًا" هما مصطلحان سرديان متطوران وأنا في الأساس أبتكرهما لأغراض هذه المقالة، ولكن أنواع القصص التي يشيران إليها أساسية؛ ستكون مألوفة حتى لو لم تفكر بها من قبل. ومع الموسم الرابع من The Bear، الكوميديا الدرامية المحبوبة لكريستوفر ستورر عن الطهاة في شيكاغو وأبناء عمومتهم الغريبين، والمقرر عرضه في 25 يونيو، أعتقد أن السؤال الأهم لمستقبل العرض هو أيًّا من هذين الاتجاهين ينوي التحرك فيه.
إليكم ما أعنيه بأفقي وعمودي. الأجزاء الثانية التي تتوسع أفقيًا تفعل ذلك عن طريق تقديم أشياء جديدة. إنهم يخترعون شخصيات جديدة. إنهم يأخذوننا إلى أماكن جديدة. إنهم يتخيلون صراعات جديدة. إنهم يعملون عن طريق توسيع آفاق القصة. الأجزاء الثانية التي تتوسع عموديًا تفعل ذلك عن طريق استكشاف الأشياء الموجودة بالفعل. إنهم يتعمقون في القصص الخلفية. إنهم يضيئون التواريخ. إنهم يجدون مساحات فارغة في الحبكة الموجودة ويختلقون روايات لملئها. إنهم يعملون عن طريق تعميق جذور القصة. بالطبع، تتوسع معظم الأجزاء الثانية الجيدة في كلا الاتجاهين في وقت واحد: ستذهب إلى نظام Dagobah هو توسع أفقي، و أنا والدك هو توسع عمودي. لكن معظم الأجزاء الثانية تقريبًا تفعل معظم سرد القصص في اتجاه واحد أو الآخر، وعادة ما لا يكون من الصعب تحديد أيها.
خلال مواسمه الثلاثة الأولى، لا بد أن يكون The Bear واحدًا من أكثر العروض ذات التوجه العمودي في تاريخ التلفزيون الأمريكي. في عالمه، كل شيء هو قصة خلفية. حتى الموسم الأول هو في الأساس جزء ثانٍ. منذ اللحظة التي نلتقي فيها كارمي—الطاهي الشاب اللامع والمضطرب، الذي يلعبه جيريمي ألين وايت، وهو أقرب ما يكون لدى هذه السلسلة الجماعية إلى بطل—نحن نعيش بالفعل في أعقاب ذلك. توفي شقيق كارمي، صاحب المطعم الذي يدعى مايكي، منتحرًا، تاركًا وراءه عائلة مصدومة وطاقم حزين في المطعم، الذي ورثه كارمي. سعي كارمي لإنقاذ المطعم يتضاعف باعتباره صراعًا للتصالح مع وفاة شقيقه. والأكثر من ذلك، أن عودته إلى شيكاغو تمثل انحدارًا سريعًا إلى عالم طفولته الفوضوي، وهو عالم أصبح فيه طاهياً إلى حد كبير للهروب منه. حتى اسم المطعم، Original Beef of Chicagoland، يشير إلى ارتباط ببعض الألم التأسيسي العميق.
تدور قصة الموسم الأول ظاهريًا حول محاولة كارمي إدارة Beef، وهو متجر شطائر متداعٍ في الحي، مثل أحد المطاعم الراقية التي عمل بها سابقًا. ولكن بالنسبة لنا، يكمن الدراما الأكثر إقناعًا في الشبكة العميقة من العلاقات الموجودة مسبقًا. من هم كل هؤلاء الناس، ولماذا يبدو أنهم جميعًا يكرهون بعضهم البعض في دقيقة ويحبون بعضهم البعض في الدقيقة التالية؟ أحد الأسباب التي تجعل شخصية أيو إديبيري، رئيسة الطهاة الجديدة سيدني، ممتعة للغاية للمشاهدة في تلك الحلقات المبكرةs هو أنها جديدة في هذا العالم مثلنا. إنها عنصر أفقي في عالم عمودي لا مفر منه. إنها لا تحمل نفس العبء الساحق للقصة الخلفية. (سيأتي ذلك لاحقًا.)
في الموسم الثاني، يصبح The Bear ، إذا كان هناك أي شيء، أكثر عمودية. تصبح كل تجربة جديدة وسيلة للكشف عن طبقات جديدة من الماضي. عندما يغازل كارمي امرأة في متجر البقالة، تبين أنها حب طفولته. عندما يسافر ماركوس، طاهي المعجنات ذو العيون اللطيفة الذي يلعبه ليونيل بويس، إلى كوبنهاغن للدراسة في مطعم مشهور، يكون أحد زملاء كارمي السابقين هو الذي يقابله في المطبخ. يتكرر النمط نفسه في التسلسل الجميل عندما يذهب ريتشي (إيبون موس-باكراك)، أفضل صديق لمايكي والخادم الشخصي لكارمي، للتدريب في Ever، وهو مطعم فاخر مملوك حتمًا لمعلم كارمي القديم.
هناك لافتة في المطبخ في Ever تقول كل ثانية مهمة، وهي عبارة يصبح معناها المزدوج المتناقض—أسرع، ولكن أيضًا قدر كل لحظة—نوعًا من التعويذة للعرض. إنه لازمة مناسبة لسلسلة مهووسة بصور مرور الوقت (الأيام التي يتم شطبها من التقويم، الأيدي تتحرك على مدار الساعة). ولكن غالبًا ما يبدو السؤال غير المعلن هو: كيف يمكننا حساب الثواني إذا استمر الوقت في الرجوع إلى الوراء؟
لقد قدم الموسمان الأولان من The Bear تلفزيونًا مفاجئًا ومؤثرًا حقًا. لقد ضربوا على وتر—أطلق عليه اسم الفوضى الفرويدية، وهو نوع من المزج بين الهيجان الكوميدي والألم البدائي، وكلاهما غالبًا ما ينبع من نفس العلاقة—الذي كان خامًا ومزعجًا وجذابًا تمامًا. كان صناعة الأفلام جريئة، وشعرت التمثيل بمخاطر عالية حتى عندما انحرفت الأفكار نحو أجرة حبكة الصدمات القياسية، وحتى عندما بدت دقات القصة (مونولوج في اجتماع من 12 خطوة، عيد شكر عائلي محموم عاطفيًا) قديمة بعض الشيء بالنسبة لمثل هذه القائمة المبتكرة. ستذهب وتقول، "حسنًا، هذا يصبح نوعًا ما محرجًا"، وبعد ثلاث ثوانٍ، ستكون تبكي بينما يسرع موس-باكراك على الطريق وهو يغني مع تايلور سويفت.
ولأن The Bear كان كهربائيًا للغاية، لم يكن الأمر مفاجئًا على الإطلاق عندما أصبح العرض ظاهرة ثقافية هادئة. نعم، The Bear كان إنتاجًا صغير النطاق؛ بالتأكيد، كان أكثر تعقيدًا من الناحية النفسية من معظم ما يستحوذ على روح العصر هذه الأيام. بالمقارنة مع عالم مارفل السينمائي، كان يمكن أن يكون غيرترود شتاين. ولكن مثل شطيرة في Beef، كان لديه صلصة. كان من الطبيعي تمامًا أن يحول العرض إديبيري ووايت إلى نجوم. شعرت بأنه أمر لا مفر منه بشكل غريب أن سلسلة FX طموحة فنيًا جعلت ماتي ماثيسون أيقونة أسلوب من الجانب الأيسر. بدا من الصواب أن عرضًا عن أشخاص حزينين يصرخون وهم يرتدون مآزر جعل قميصًا ألمانيًا بقيمة 100 دولار أحد أكثر عناصر الملابس الرجالية سخونة في العقد.
بعد الموسم الثاني، بدا The Bear لا يمكن إيقافه. ثم ... ثم حدث الموسم الثالث. انظر، ربما تكون مبالغة القول بأن الموسم الثالث فاشل. من نواحٍ عديدة، هو جيد مثل الموسمين الأولين. الممثلون ما زالوا رائعين. الإجهاد لا يزال حارقًا. الكيمياء لا تزال تقفز من الشاشة. ولكن بالنسبة للكثير من الناس، بمن فيهم أنا، بدا أن الموسم قد اصطدم بحائط، وأعتقد أن السبب الأكبر هو أن The Bear أصبح محاصرًا في عموديته الخاصة. بدا أنه توقف عن التحرك إلى الأمام تمامًا بينما كان يقضي المزيد والمزيد من طاقته في إضفاء الطابع الجسدي على الماضي المعقد للشخصيات الثانوية. إن تركيز العرض على التكرار وتاريخ العائلة أمر منطقي بالنظر إلى تركيزه على علم نفس الصدمات، ولكن التلفزيون لديه علم النفس الخاص به، وهو يحتاج إلى الجدة والتقدم للبقاء على قيد الحياة.
لم يساعد في أن الموسم الثالث بالمعنى الحرفي للكلمة تباطأ إلى الزحف لفترات طويلة، وخصص أجزاء كبيرة من الحلقات لمحادثات في الوقت الفعلي كانت تخدم في الغالب لتعزيز أشياء كنا نعرفها بالفعل. كارمي يجد صعوبة في التواصل؟ والدة كارمي المضطربة تؤذي أطفالها على الرغم من أنها تحبهم؟ لقد فهمناها في المرتين الأوليين. حتى إدخال حياة جديدة—الطفل الذي أنجبته شقيقة كارمي، ناتالي (آبي إليوت)، في النهاية—استخدم في الغالب كوسيلة لاستكشاف علاقة ناتالي بوالدتها. بدا الموسم بأكمله راكدًا بشكل خفيف إن لم يكن قاتلًا. إذا كان مطعمًا، فستكون على استعداد للعودة، ولكنك ستكون قلقًا من أنه يتدهور.
حسنًا، لقد عدنا الآن إلى موقف السيارات. وبطاقات على الطاولة: أريد حقًا أن تكون الوجبة جيدة. إذا كان The Bear سيعيد التقاط سحر موسمه الأولين، أعتقد أنه يجب عليه إيجاد طريقة ليكون أكثر أفقية. لا يمكن للعرض أن يستمر في استخراج التاريخ العاطفي لشخصياته لاستبعاد كل شيء آخر. نحن بحاجة إلى أن يمنحنا شيئًا جديدًا. إذا لم يكن لأي سبب آخر، فنحن بحاجة إليه لأنه في عام 2025، يبدو منعزلاً بشكل قاتل بالنسبة لعرض عن صناعة المطاعم، وهو عرض يوجد فيه العديد من الشخصيات من المهاجرين، للتركيز فقط على الألم الخاص. مع ظهور الموسم الرابع، يقوم عملاء ICE المقنعون بمداهمة مطابخ المطاعم. إذا لم يكن هناك ملحدون في الخنادق، فلست متأكدًا من وجود قصص خلفية تحت حكم MAGA. أنا لا أطلب من The Bear أن يصبح سياسيًا بشكل علني، لكنني أحب أن ينظر إلى العالم من حوله بوضوح أكبر قليلاً. من الصعب على العرض أن يعكس العصر عندما تتغير الأوقات بهذه السرعة، ولكن هذا سبب إضافي للمحاولة. كل ثانية مهمة، بعد كل شيء.
